当波普艺术遇上珠宝设计会碰撞出怎样的火花?
小编:珠铭睿
波普艺术(Pop Art),又称通俗艺术,是一个探讨通俗文化与艺术之间关连的艺术运动。它的特点在于将大众文化的一些细节,例如连环画、快餐、商标及富豪进行放大、复制。
波普艺术从1950年代中后期开始,首先在英国由一群自称“独立团体”的艺术家、批评家和建筑师掀起,他们对于新兴的都市大众文化十分感兴趣,以各种大众消费品进行创作。
到了60年代中期,波普艺术代替抽象表现主义成为主流的前卫艺术。它模糊了高雅艺术与商业之间的界限,让艺术进入大众文化视野,走近时尚和商业广告领域。
说起波普艺术,就绕不开最有影响力的代表艺术家安迪·沃霍尔(Andy Warhol,1928.8.6-1987.2.22)。他是美国波普艺术运动的发起人和主要倡导者。
安迪·沃霍尔认为艺术与金钱挂勾,因此应该要努力把艺术商业化。1962年,他因展出汤罐和布利洛肥皂盒“雕塑”而出名。
他的绘画图式几乎千篇一律。他把那些取自大众传媒的图像,作为基本元素在画上重复排列。他的所有作品都用丝网印刷技术制作,形象可以无数次地重复,给画面带来一种特有的呆板效果。
草间弥生的创作被艺术评论家归类到相当多的艺术派别,其中就包括波普艺术。她善用高彩度对比的圆点花纹,还有许多作品都以蕈类聚生的造型出现。
尽管在在60年代后期,波普艺术开始让位于极简主义艺术(Minimal Art)和硬边画(Hard-Edge Painting)。但是,波普艺术并没有被人们淡忘,它依然是珠宝设计们的致敬对象和灵感缪斯。
宝格丽2018的高级珠宝系列——Wild Pop是宝格丽从喧哗年代的颠覆精神中催生出的珠宝系列。其中最核心的主题就以安迪·沃霍尔为灵感来源。比如,Homage to New York City纽约之魅项链,其灵感源于自由女神的王冠。安迪·沃霍尔也以自由女神为灵感进行过创作。
宝格丽纽约之魅项链
安迪·沃霍尔的自由女神
瑞士珠宝设计Suzanne Syz 从波普艺术中汲取灵感,运用色彩鲜亮的彩色珐琅和电镀钛金属塑造写实风格的作品。Vinyl耳钉运用蓝、黄、红三色的珐琅来绘制黑胶唱片中央的纸圈。
Bang Bang耳钉以电镀为酒红色的钛金属搭配红宝石,作为金质字符的衬底,让“Bang!”字样更为醒目。耳钉上一共镶嵌了136颗总重1.86ct的圆形红宝石,还有12颗总重0.03ct的钻石。