西安美术学院 点击投票

西安美术学院建校于1949年，是西北地区唯一一所高等美术学校。其前身为西北人民艺术学院二分部，1949年7月由山西临汾迁至西安南郊长安县兴国寺，成立西北军政大学艺术学院，贺龙元帅为首任校长。1960年定名西安美术学院。1994年学院整体迁至西安市含光路校区。现为国家博士、硕士、学士学位授权单位，陕西省重点建设的“有特色、高水平”大学之一。

白赛飞

2014年考入西安美术学院服装与服饰设计专业，学习并掌握服装制版、立裁、图案设计、配饰设计、服装搭配、服装陈列等多门课程，掌握Photoshop、Creldraw等基础绘图软件。2017年至今主要系统学习首饰设计方向，期间加入西安美术学院首饰“大师工作坊”，主要学习精工锻打和珐琅技艺。大学期间通过美术教师资格证，寒暑假在服装店铺进行服装陈列的实习。

作品名称：《记忆、贝壳》系列

作品说明：

该系列作品《记忆、贝壳》以沙滩上的贝壳为主要灵感，主要对螺旋式贝壳的造型进行简化、分割、重组，即体现贝壳的部分特征，又能使首饰看起来更加自然。材料选用纯银材质，加以珐琅彩点缀，着重体现贝壳的回旋式造型及多彩斑点。
《记忆、贝壳》命名原由:每次看到海边的贝壳，总能勾起我一些无关紧要且渐渐模糊的记忆，也许人们的记忆会渐渐的封存到一个个贝壳之中，时光流逝记忆便化为了一颗颗晶莹剔透的珍珠。

作品名称：《槅》系列

作品说明：

系列作品《槅》主要以陕西马勺脸谱及中国古代槅扇门为主要灵感来源，作品提取陕西马勺的部分纹样、色彩，通过解构重组，并结合古代槅扇的形式特点进行创作，使用木头及复合颜料制作而成，使作品即具有一丝古典韵味，又具有现代感。

《槅》命名来源：“槅”多指门窗上用木条作成的格子，而古代的隔扇门的每一个门扇主要是由槅心和裙板组成。作品尝试用类似槅扇的形式加以陕西马勺脸谱元素创作，取名“槅”。

庞娇

2014年考入西安美术学院，主修服装设计，掌握一定的打版与立裁工艺，学习了箱包与帽饰配件设计，擅长图案设计与色彩搭配。大学在校期间在学院“文蕴画悟”展览中获得优秀奖，设计作品获得过“第六届寒假汇报展”三等奖。此次毕业设计为首饰方向，又系统学习了珐琅、锻造与雕蜡工艺，在饰作品上有所体现。

作品名称：《繁炽》

作品说明：

“寄情七世钟爱三生，颗颗皆为心中爱，轻轻朝夕柔摸黄昏，粒粒都是梦里缘。”

以发光通透繁多的珍珠为主，以白色的银为基调，犹如白炽一般带给人一灿光、一抹情

作品名称：《根》

作品说明：

“陕西地图就像一位跪着的秦俑，皇天厚土上，弥漫着一种质朴、苍凉、厚重的味道。这种味道渗透在它的食物中，折射在它的城墙上，更流淌在它的文学作品里，这里是文化的根。”

整体作品以陕西地图跪着的秦俑为灵感，黄色的代表着缭绕的黄土高坡，孕育浑厚的生命张力。蓝色形散神不散，陕西文化的悠久静谧藏于蔚蓝之中。

王萍

西安美术学院2014级服装系服装与服饰设计学生。

毕业设计为首饰方向，在雕蜡和珐琅工艺的基础学习于作品上有所体现。此次作品主要以珐琅为主，是一个喜欢做首饰工艺品的初学者。认为突现的灵感远远比冥思苦想更让人欣喜，刻意的往往不尽人意，随意却是让人眼前一新。

作品名称：《青鸟》

作品说明：

《青鸟》系列作品灵感来源于西安何家村遗宝的金银器鎏金凤鸟纹银盒图案和珐琅工艺融合，属于珐琅中的银胎珐琅。运用珐琅工艺的文化底蕴，结合传统图案纹样以时尚新奇的创意设计出新型款式并具有时尚化的首饰工艺品。

作品名称：《瓦砾》

作品说明：

《瓦砾》以中西方特色建筑为元素，运用掐丝珐琅工艺和珐琅釉色彩的丰富制作出别具一格的具有中国风貌和西方特色建筑的首饰工艺品。

黄雅雯

2014年9月进入西安美术学院学习，主修服装与服饰设计，又系统地学习了服装与服饰工艺制作、立裁、配饰设计、首饰设计、陈列设计以及服装创意等课程；2018年4月开始系统的学习宝石学以及宝玉石个论。毕业设计方向为首饰设计，了解了掐丝珐琅工艺与金工锻造，并将所学的工艺结合到毕业创作中。

作品名称：《钅石为扇》

作品说明：

关于“扇”好像一直与苏绣、羽毛等一些极具女性化的词汇“绑”在一起，很少有金属质的扇子，作品将银质扇面与掐丝珐琅工艺相结合（银为钅，珐琅为石），并将整体缩小到合适的大小，制作出一系列可以多用的吊坠，可以作为颈饰、耳饰以及胸针佩戴。

作品名称：《原·源》

作品说明：

你喝下的每杯水里可能都有至少一个原子曾在亚里士多德的膀胱里停留。这个引人遐想的结果看似出乎意料，但却相当贴合实际。——理查德 道金斯

这段看似出乎意料却具有科学含义的章节，被我断章取义成为了我的灵感来源。每一个沉默的原子，都是结成硕果的动机，在每一次的晶体与非晶体的转化中，一切皆线都变得模糊，一轮接一轮，变成了无尽的重复。以经过粗略打磨的彩宝原石以及球状玻璃等为材料，旨在传达不同的原子的排列、分散及再组合。

王惠贞

就读于西安美术学院服装系，毕业设计主要是首饰方向，在读期间获得学院奖学金。参加金工锻造大师工作坊并结业，也学习了雕蜡工艺和珐琅工艺，此次毕业设计作品中有所体现。曾参加西安珠宝设计大赛，作品《万物生》获得最具潜力奖。本人性格开朗，待人友好，为人真诚谦虚。

作品名称：《峙》

作品说明：

这套作品作品共为6件，其中五件都是以吊坠的形态，一件是戒指。作品灵感来源于唐代“金银器鎏金凤鸟纹首饰盒”纹样，先用蜡雕出镂空样式蜡模，然后用999纯银铸成银胎，再结合珐琅工艺。镂空结合了陕西地方民俗剪纸，再结合珐琅这一传统工艺给每件配上色彩。

“用时间来对峙荒凉”出自仓央嘉措的短诗。在时间的长河中，会遇到山之高，海之深，路之遥遥，其中蜿蜒流畅的线条体现岁月的长河，将一缕悠扬交给时间对“峙”。

作品名称：《OM》

作品说明：

这套作品共有6 件，头饰，项链，耳环，臂环，手环，还有胸针。作品全部以珠绣来表达。将珠子绣到布上然后做出空间立体形态。

OM即old money，这一词最早出现在西方社会，也有富贵一意。这组作品起名源于之前看过的一个小故事老贵与新富，old money说：人性不要去考验，尽量相信好的那一面。以珠宝来寓意富贵的主题 从作品的搭配的和谐来寓意富贵背后的美好而非庸俗。

潘虹

一个热爱做首饰的学习人。就读于西安美术学院，熟练掌握ps、cdr等电脑软件。2017年加入首饰设计组系统学习首饰设计，加入了西安美术学院首饰设计“大师工作坊”。

作品名称：《PH》系列

作品说明：

《PH》系列作品的主要材料是银、釉料、珍珠、水晶。从切割到成品用传统珐琅制作工艺手工打造。亮点在于作品图案的抽象元素和抽象色彩与传统珐琅工艺相结合，碰撞出和传统珐琅制品全然不同的视觉感受，珐琅色彩的比例调配如同PH值一样稍有偏差就会在珐琅上呈现出不一样的酸碱效果。