指导老师：罗振春

作品说明：

这套作品想法和设计来源于我小时候对于蒸汽朋克的一种幻想乌托邦。蒸汽朋克描绘的世界观就是各种巨大齿轮，发条，螺旋桨，内燃机，内构复杂的机器和飞行物，半机械化的生物，各种夸张的义肢，就是一个千奇百怪的世界。我将这些儿时的幻想在昆虫的躯体上妥当的结合。用錾刻工艺，錾刻了楸甲虫，瓢虫，蜜蜂三个昆虫与机械手表内部精密的齿轮结合，制作出一系列身披盔甲，动力齿轮粗犷外露，造型比较夸张的生物。将蒸汽朋克世界里奇怪的生物呈现到人们眼前，希望给人们带来愉悦的题材同时赋有广阔的想象的空间。

作品说明：

因为地理条件的限制，岜沙苗寨一直延续着传统的农耕文化。寨子里面，家家户户土墙上都挂有犁。不过随着科技的发展，犁这一原始的耕田工具逐渐被淘汰，取而代之的是各种现代器械，导致现在很多人都不知道犁是什么。于是我便有了想法，把犁通过首饰设计让人们从新认识。利用蒸汽朋克这一工业时代产生的一种反主流文化，将犁和蒸汽朋克做结合。用一种复古的方式将这逐渐消逝的器物重新以一种重金属方式重归在人们眼前。

指导老师：罗振春

作品说明：

本系列作品以手指为创作题材，以三种形态制作我的作品，共四件，两件胸针表达一种具有轻微危险性，却让人们忍不住去探究的回忆印迹；项链以其扭曲的形态，可表达出一种比较混沌的记忆形态，启示人们去遐想去回忆；戒指的形态为常见的“V”字手势，可代表记忆中的愉悦往事。作品运用3D打印技术与金工工艺来完成。

作品说明：

本系列作品采用了抽象的表达方式，将梯田这个元素，打破常规，改变它的原本形式，提取梯田部分形态与各个时期的颜色，重新组合，采用彩色透明亚克力板与金属部件结合，组成平面的形态，来表现梯田的感觉。本系列作品以梯田为基本元素进行创作，以简约现代的设计手法，将贵州传统元素梯田变幻为引人遐想平面色彩块面，饱满的色彩可表达出一种生命的律动，而整体结合起来的块面，更像是为描绘春天的调色盘。

指导老师：罗振春

作品说明：

山水倒影存在蜿蜒的河流之间，蜿蜒河流藏在万壑的群山里……。一个戒指和一个胸针做的是山水之间的倒影(仿佛世界平静的只剩下了这一山一水)，两个胸针做的是群山里的河流(大自然是这么的壮观)，一远一近却就是这么一陋一繁，也造成两种截然不同的景色。我想这就是贵州山水所吸引我的地方吧。

指导老师：罗振春

作品说明：

设计前期，我绘制了很多围绕如何把云抓住的设计稿，但到中期的时候，却突然发觉我好像偏移了我最初所想表达的感觉。于是我摒弃了之前的所有设计，开始侧重整体氛围的表达。

我想设计出不一样的佩戴方式，想体现出身在云端的轻盈感与携云在手的意境，营造出简单纯粹的童话感。作品的金属部件除了起到必要的支撑以外，简单流畅的线条，强化造型的流动感也是其重要的功能，几何小人对于超现实气氛的造营，也起到了很好的效果。 

表现云我选择用羊毛毡，其柔软具有色彩感。云朵并没有表现成客观白色，融入蓝色，辉映着天空的颜色，这样一来，颜色的深浅变化，在视觉上表现丰富的空间关系。

指导老师：罗振春

作品说明：

 站在堂安的观景台上，映入眼帘的是整座山整座山的梯田，数百级或许更多级的梯田从山顶垂挂下来直抵山脚！

依山蜿蜒的梯田，随山势回环地形变化，绵延不绝，一沟一梁的山岭上，布满了或宽或窄、或长或短、或直或曲的错落有致，形态不一的一坡坡梯田，它们从山谷缓缓向两边山坡舒展升高，一层梯田就像一级台阶，满山梯田就像一排排登高的天梯，直上蓝天。我在堂安时是金秋九月，田中快要成熟的水稻金光闪闪与绿色的田埂分的很是清楚，一眼望去，在蓝天与白云的映衬，让人心旷神怡，更让人觉得这样的场景展现出劳动人民与大自然的完美结合。

指导老师：罗振春

作品说明：

作品灵感来源于金钱草，繁茂的枝叶围绕着绿幽灵向两边伸展，构架出一个生意盎然的立体空间，中间的绿幽灵仿若这株植物的生命之源，正源源不断地给其输送能量，月光石镶嵌成的露珠使得整件作品更加通透与纯净，叶子与石头相辅相成，构建一个万物生长的春天。

指导老师：罗振春

作品说明：

侗族和苗族人民在历史的长河中形成的以酸和辣味为中心的饮食习俗,当地人讲“三天不吃酸，走路打蹿蹿”，其饮食文化内涵丰富、独具特色。作品辣系列首饰分为吊坠，戒指，手链。通过尖锐的刺从触觉上表达痛感，再用鲜明的大红表现辣的视觉感受。作品酸系列有筷子，勺子，筷托，盘子，通过弯曲、皱缩从舌头上的触觉表达酸给人触觉，以柠檬黄表达酸的感觉。作品力求观众能够通过视觉触觉完整的感受作者所体验的味觉，领悟其中侗族和苗族的特色文化，期待带领大家享受一场视觉盛宴。

指导老师：罗振春

作品说明：

蝉，蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之污垢。我的这套作品灵感源于汉代以来丧葬中将玉蝉放于死者口中称作含蝉能复生的习俗，人身死，只留一具骸骨，我将“蝉”与“骸骨”作为我的主要设计元素。项链的主体部分是一具骸骨“埋于”蝉身之中，蝉身包裹骸骨，沉静安详，蝉翼部分由云气纹变化而来，与贵州的花丝工艺相结合，营造了一种灵动飘逸的美感。胸针和戒指采用了造花液制作翅膀部分，翅膀轻盈明亮，牵引着骸骨，与骸骨相映成趣，从而表达人身死不过是走向另一种美好的蜕变而已。

作品说明：

生育向来是社会无法避免的话题，我的这套首饰设计灵感来源于纪录片《生门》，以生育给女性造成的伤害为主题。我把女性看做美好的蝴蝶，蝴蝶被镶嵌进了我的作品中，如同孕妇行动上的不便；被撑破的蝴蝶犹如怀孕的女性肚子变大，脂肪增长，妊娠纹会爬满她们的肚子；蝴蝶被割开一道口子，如同孕妇剖腹产时身体上被切开的伤口，见血见骨。生育使她们变得不美丽不完整，给她们的身体造成一系列可逆和不可逆的伤害，我希望通过首饰的语言让人们能去了解并了解女性为生育所作出的自我牺牲。

指导老师：罗振春

作品说明：

作品形式来源于野兽派画家马蒂斯的画作，以胸针为载体，亮橙色的人物在飞溅的颜料中舞蹈，动感十足而富有活力，其在深色的背景中尤为突出。再加上立体的空间处理，使其从平面中一跃而起化作胸前的一抹亮色。

作品说明：

漫步在田埂边，微风拂过稻穗，荡开层层涟漪，远处嬉笑追逐的孩子在这金色的浪涛中尽情地撒欢儿，笑容洒在稻梢化作点点阳光，稻子在那儿结着穗儿，你在旁边打着滚儿，土壤中生发着的是纯粹而真实的味道……

作品以“稻子”为元素，用其自然形态勾勒成一顶头冠，冠上的稻穗可拆卸下来单独作为胸针，耳饰用稻叶点缀以几颗谷粒，自然垂坠在耳畔，摇曳间更添几分活力。

指导老师：罗振春

作品说明：

侗族人尊重自然，顺从自然；而城市里的人更喜欢改造自然，征服自然，从而证明自己无所不能。

作为在城市里长大的我，能感受到城市中生长的自然是不自然的，它变成了城市的装饰与附属品，它的生长是静态的，孤独的，矛盾的。几何，水泥，是城市的影像，自然在其中仅能是它的装饰，模糊的影子。概念的形态下，自然在静态中生长，这寓言自然已消亡殆尽，更多的则被人造所取代。

作品说明：

玉的裂痕，杂质，使它们成为被抛弃的边角料，而在我看来，这些被抛弃的伤痕也是一首可以独唱的诗歌。在诗中，葱郁的竹林在风中萧瑟，曲折的小桥在荷塘中蜿蜒，清幽的兰草在山石中曼舞，蒙蒙的春雨敲打着芭蕉叶发出滴答的声响….这些诗情画意仿佛变成玉石的影子，与这玉石，与这伤痕，融成一个崭新的生命。此刻，它变成诗歌，被人吟咏，谁能再次抛弃它？

指导老师：罗振春

作品说明：

“余忆童稚时，能张目对日，明察秋毫，见藐小之物必细察其纹理，故时有物外之趣。”这系列作品共有四件，作品设计灵感来源于在毕业踏入社会生活之前，想回到童心未泯的时候，重拾当时孩童时的童趣。本系列采用手影的形式，呈现手与影、光与影的趣味性。使用了925银、树脂、亚克力板等材料。用几何形状做外框，透明质感的手增加层次感，兔子、鹿头、小狗、熊的可爱形象与几何形做碰撞，最后亚克力板映射动物的影子，表现出孩童时玩耍手影的童真童趣。

指导老师：罗振春

作品说明：

大概永远都不会忘记初去岜沙看到那些树的情景，它们那种生长到疯狂的感觉在一瞬间击中了我的内心。那么的野性不受束缚，都是一个个自由的单体组成了整个野蛮世界，后来就有了表达它们这种生长感觉的想法。既然是表现野性和自由，我就想到了草原森林中的动物们，危险十足却又生命力极强，把这种动态的野生感带进我的树枝中，重新赋予它野性的生命，让我脑海中浮现森林深处有棵布满兽纹的狰狞大树。最后我选择把豹纹用银片表现，让它附着在树枝上，为了想让两者在视觉上拉来差距，我又在树枝上做了不同颜色，明亮的色彩又让这些野性多了点活力。