尽管玉石雕刻现在依旧是我国最为传统的民间艺术，而在这种民间艺术中，总有一些新的思路与作品以新的姿态走向世界。而邱启敬是一位将中国玉石雕刻与西方雕塑艺术相结合的新派玉雕大师。在他的作品中，我们似乎找不到太多传统的元素，取而代之的是更多后现代的雕塑风格。

玉雕大师——邱启敬

邱启敬一针见血地指出——中国与设计如果要走向世界，需要获得西方世界对中国文化的认同感。

离开与回归

或许是由于个人的经历，邱启敬的职业生涯也多少有些“跨界”。从小开始学习的寿山石雕，中学的时候开始学习画画，渐渐地，他似乎觉得当代艺术与绘画是两个完全不同的领域，无法实现共通。于是，在2005年，他离开了玉雕行业，而将全部的重心都放到了雕塑艺术的创作中。几年的摸索与努力，是他渐渐发现，玉石与当代艺术并不是两个完全独立的个体，而有更多相通的因素在里面。2010年，邱启敬重回玉雕界，此时的他已不再迷茫，而是用了一种全新的眼光去看待当代的玉设计。

作品名称：《尘世深处》系列一荒原创作年份：2005年

作品名称：《涅磐. 火焰》  创作年份：2012年

涅槃·火焰

佛本无相，禅皆有缘， 涅槃本在万物平常中。 

关注玉石雕刻的未来与前瞻性

在他看来，西方当代艺术的发展已经近100年的时间，从80年代输入中国，当代艺术中国实际上已经“火”了很长的一段时间，而这样的群体意识一直停留在精英层面，对于传统的中国玉雕行业似乎没有太多的涉及。

和田玉作品创作年份：2011年

西方后现代主义的发展已经彻底模糊了科学之间的界线，工艺美术行业艺术化的可能性。而作为当代的玉文化，则应更加关注玉石雕刻的未来与前瞻性。

邱启敬认为，现代设计师对于传统的玉石创作思维与历史的“包袱”终究是存在的，而新锐设计师应该大量出现，甚至是带着跨界的眼光与未来的发展，重新定义玉石的现代设计。而未来应该是对于现代的终极可能的各种实验。而这样的实验，如果有更多的设计师从事到现代玉设计中来，或许将点燃整个玉雕行业！ 

黄龙玉作品名称：《梦魇》 创作年份：2011年

突破传统的创新与挖掘

中国人喜爱玉石的文化由来已久，传统文化中的玉石题材有其特有的民族性与特殊性，在世界文化中中国玉石文化的特性与中国传统哲学观一致性及其历史的传承、造成不同时期的风格特点。 

作品名称：《死亡的诞生》  创作年份：2011年

当代的中国玉设计中，市场上司空见惯的大多还是传统的图案设计。而如何突破传统图案，并对其更新与挖掘才更加接近文化本质的创造力。呈现出传统艺术与西方文化的结合体。

作品名称：《 孔雀》 创作年份：2012年

传承与回归至文化本真

邱启敬认为，东方玉石文化的民族性要获得世界的认同感，必须与玉石文化的历史传承及中国传统文化的哲学、宗教观相辅相成；回归到人性、个人主义的出发点。本质的创造力最重要，同样的宗教题材，不同的理解，就会变得很不同，也会变得很艺术，这也取决于艺术家与作者的素养与能力。而对于文化追求的本真，才是继承传统的最重要手段。

作品名称：《 涅槃·水滴》 创作年份：2012年涅槃·水滴诸法空相，不生不灭。 

西方艺术东方化，中国艺术西方化将成趋势

寄语未来，邱启敬指出：“当代国际文化的趋同性，西方传统与东方传统的一致性，西方传统也是当代人的传统，使西方艺术的中国化，中国艺术的西方化成为趋势。设计材料没有传统与时尚之说，只有设计师的传统与时尚。时尚的，当代的元素应该更多穿行在年轻的设计师中间，贯彻入传统的玉石雕刻行业中去，让更多专业院校完整教育的年轻人，有更轻松自由、高品质的平台可以去施展，使他们重新焕发时尚的创造力！”  

作品名称：《 禅音》 创作年份：2012年

编辑垂注：邱启敬简历

一九七九生于福建福州

一九九九毕业于福州市工艺美术学院

二〇〇五结业于中央美术学院雕塑系.

二〇一一起担任昭仪新天地股份有限公司艺术空间艺术总监

他的作品豪放大气、层次分明、收放有序，艺术感染力强；寓意深刻，耐人寻思。他喜欢写诗，因此作品中富有诗意，给人以丰富的想象力，深得专家好评。代表作品有：寿山石雕《游子吟》、《祖祖辈辈》、《幻影》等。2002年，他的作品《大山》获得杭州第三届中国工艺美术大师作品塈国际艺术精品博览会中国工艺美术精品奖金奖。

邱启敬翡翠作品

文/梁思迪

图片来源/ 邱启敬工作室