华人资深珠宝设计师林弘裕

林弘裕，2014年中国珠宝首饰设计与制作大赛入围设计师，美籍华人资深高级珠宝设计师，拥有30年成功的设计经验。他是华人界80年代就在美国地区发表作品的设计师之一，作品集发行遍布全球；他是活跃于美国及亚洲地区的高级珠宝设计专家，其服务的品牌均为世界顶级珠宝供货商；他经历过各种类型的国际大型珠宝设计赛事，超过90%的大赛创作都获得了一等奖或特等奖，作品被无数次刊载在设计类专业媒体上，并部份收录于专业珠宝书籍中。

出生于台湾，林弘裕幼年时期开始就热爱绘画艺术，也许得上天偏爱，没有人教他如何画画，但林弘裕少时学画即显天分，完全依靠长期的练习和自我领悟，他熟练掌握了绘画中线条的运用和三维立体造型的构造，这也为他后来从事设计打下了基础。成年之后，因由某次偶然的机会，林弘裕开始接触珠宝设计，并从此将其辟为事业。那时候，他在珠宝公司当设计师，因为年纪资历尚浅，又缺少经验丰富的前辈指导，他的设计之路走得并不顺畅，他只有靠自己努力摸索，慢慢才找到了自己的创作方向。在换过两家公司后，林弘裕决定自己开公司，开创属于自己的珠宝设计事业，于是他一边做设计一边经营公司，事无巨细都得自己亲自去做，这种习惯延续到今天，虽然身为设计总监，但从绘图设计、制作到珠宝展示、橱窗道具等等细节他都要一手操办。

林弘裕的珠宝设计生涯转折点在80年代，因为意识到地域的局限，他选择了奔赴美国纽约学习设计，在美国，他开始自由探索符合自己禀赋的设计道路，他的珠宝设计受到了深刻的影响。早在上个世纪80年代就在美国的华人设计圈中颇有名气，并在当地发行大量的优秀作品，他追求真挚、自然的设计风格，在他眼中，珠宝不仅仅是单纯的展品与饰品，而是艺术美学的实体共生，遵循这一理念，在他设计创作的过程中，除了独特的构思，更结合了对住保质量与佩戴的充分考量，是的每一件作品都力求完美，令人爱不释手。

林弘裕在为世界顶级珠宝品牌服务期间，曾多次参加各大国际珠宝设计赛事，并且屡屡斩获大奖，早在89年的时候，他就已经凭借出色的耳环和皮带搭扣作品获得戴比尔斯国际钻饰设计大赛的大奖，除外还有国际时尚翡翠珠宝设计大赛、港台珠宝玉石协会珠宝设计大赛等等比赛的获奖经历，他超过90%的大赛创作都获得了大奖。在美期间，他的作品时常出现在各大知名百货公司、美国及日本的电视购物频道；他也经常参与世界各大A级珠宝展扩展他的视野，如瑞士巴塞尔展、意大利维琴察展，但他从不自诩大师，同时因为服务于国际品牌，很多时候，他只是一个幕后英雄。 

林弘裕的豁达率性之处，还在于他愿意将自己从事设计三十年来的众多手绘图公诸于众而毫不介怀，他认为，珠宝行业的模仿抄袭现象确实很普遍，但他自己从不惧怕抄袭，他说，“担心被抄袭只意味着你的创意过于有限，被模仿追逐才会激发自己去做更好的创意更好的设计，这样整个行业一同进步才是最好的局面，但尊重他人劳动成果的确是一种必要的良知”。

面对中国本土市场发展现状与国外的差异，林弘裕先生表示：“华人对珠宝的理解需要不断地加深，对珠宝真正的本质和品鉴需要不断地学习和培养，对美好事物的追求极致和不断创新的思想，需要一代代人的逐渐积累，需要时间的积淀。当代中国消费者对于奢侈品的消费逐渐变得客观、理性，并形成了一定高度的认识，这些都得益于本土珠宝品牌的推动与影响。”

将灵感充分倾注，为珠宝注入“现代感、时尚、清新、活力、大气、国际化”的元素，是珠宝设计的灵魂，每个细节的全身心投入，为消费者呈现出艺术典藏级臻品，也是林弘裕及金叶珠宝共同努力的方向。

林弘裕浸淫珠宝设计三十载，积累了大量的理念和素材，以珠宝为经、设计为纬，他企图建筑另一个珠宝的世界。他在从事设计工作之余，至今已分别于2000年、2002年和2011年出过三本《林弘裕高级珠宝设计图鉴》，这些书籍已被多次用作大学教材。“对我而言，这是条终生不悔路，一路俯拾点滴心得呈现付梓，珠宝设计让珠宝与艺术美学实体共生，纵横演绎千万种唇齿相依的感情，金石久远始终不渝”，他在书中序言如此写道。如今，林弘裕的珠宝设计事业已落地归根，他由衷希冀将成功的作品与成熟的经验带回祖国，为中国珠宝的设计水平提升贡献一份力量。