吴中区光福镇地处太湖之滨，是著名的手工艺之乡。早在宋代，光福就有玉雕作坊，至明清“工巧则推苏郡”，“琢玉”业已十分兴旺，玉工精湛的技艺全国闻名，到了晚清时期，因社会动荡、经济萧条而逐渐衰落。新中国成立以来，特别是改革开放后，“琢玉”业开始复苏。时至今日，光福镇已经汇聚了玉雕从业人员上万人。

光福玉雕有“空、飘、细”的独特工艺特点。空，指造型灵空;飘，指线条流畅;细，指琢磨精细。有着高超技艺的玉雕师，还能充分利用玉上不同色彩的“瑕疵”，巧雕成出人意料的花鸟虫鱼，或古今人物等，形象逼真，栩栩如生。

近年来，光福的玉雕作品在全国各大比赛中屡获殊荣，涌现了一批优秀的玉石雕刻师。更可喜的是，研究员级高级工艺美术师马洪伟，问鼎了中国民间工艺最高奖——山花奖。

推陈出新，树立玉雕青铜器那系列雕刻的艺术典范

1975年出生的马洪伟，从小听着打磨玉器的“叮当”声长大。1992年，他初中毕业拜李钰明为师，开始了玉雕学艺生涯，并于2002年创办了自己的玉器作坊。

马洪伟非常喜欢青铜器，对青铜器制品非常有研究，他被青铜器的瑰异多彩的形制、繁缛精美的纹饰、富丽堂皇的气派所震撼。经过反复揣摩，他发现历史上不同时期的青铜器有着各异的造型和纹饰，彰显着古人深邃的思想内涵、厚重的文化底蕴。如果将玉雕和青铜器相结合，定会是一条不寻常之路，也更加独具特色。

有着独到眼光和敏锐嗅觉的马洪伟，借鉴古人的艺术思想、工艺特点、技法运用，大胆采用与青铜形似又神似的青玉来制作、演绎青铜器，令古朴、凝重的青铜多了些许细腻、温暖，两者相得益彰。多年来已然走出了一条别具一格、独具个性的艺术发展之路，推陈出新，树立了玉雕青铜器系列雕刻的艺术典范。

马洪伟作品：角

正是他的初心不改、执着坚持的工匠精神，打开了玉雕事业的全新格局，并引导人们探寻玉雕背后所蕴含的中国优秀传统文化的精髓和本质。

曾经是颗不起眼的“沙粒”

就在苏州制玉行业生意红火，尤以仿古玉器当道的很长一段时间里，马洪伟满足于按订单加工，压根儿没时间认真思考自己的特色和出路。然而，身处苏州这个中国手工艺的高地，从事仿古玉器加工的人众多，做了十多年墨守成规的玉雕加工，马洪伟还是普通工匠，默默无闻。

2008年3月26日，苏州市工艺美术行业协会玉雕专业委员会成立，27日举办了苏州市首届“子冈杯”玉雕精品展。看着众多玉雕名家携得意之作参展，自己只拿出剑柄和剑格，马洪伟被深深触动了。2008年下半年，世界金融危机波及我国，马洪伟的玉雕作坊订单减少，陷入困境。出路在哪?空闲下来的马洪伟一边参观展览、接受培训，一边开始了深刻的反思。

被冷落的青铜器图册带来创作灵感

玉器是优美的，同时又是实用的。古代匠人利用玉的坚硬，将其琢成玉斧、玉铲、玉刀等工具，用于战场上杀敌，同时还将玉石琢成玉甲，用来保护身体。马洪伟经过一年多时间的犹豫彷徨，一个偶然的举动激发了他的创作灵感。当他随手翻阅多年来被弃之一旁的《青铜器图录》时，不由得被瑰异多姿的形制、繁缛精美的纹饰、富丽堂皇的气息所震撼。经过反复端详和揣摩，他感悟到，历史上不同时期的青铜器有着不同寻常的造型和纹饰，其背后隐藏着古人深邃的思想内涵、厚重的文化积淀和深奥的文化背景。将其再现于玉雕作品中，定会绽放出别样的精彩和光芒，完全有可能走出一条不同寻常且独具个性的错位发展之路。

马洪伟作品：母子匜

经过半年的反复尝试，马洪伟终于做出了第一件仿青铜器玉雕——母子匜，这是先秦时供客人洗手的礼器之一。这件作品虽然个头不大，但观者纷纷称赞。果然，这件令人耳目一新的作品，在2010年的江苏省工艺美术“艺博杯”、苏州第三届“子冈杯”“天工奖”上都取得了佳绩。

马洪伟作品：粣方鼎

初次尝试大获成功，马洪伟倍受鼓舞，从此坚定了信心，明确了目标，开发仿青铜器玉雕系列产品一发不可收拾，短短几年中完成不同形制达20种之多，每次参展，他的展位前都挤满参观的来宾。

半夜起床，只为“守护”

2013年初，马洪伟开始筹备参加2013中国(苏州)“子冈杯”玉石雕精品博览会的作品。经过反复研究，他最终确定制作仿青铜器玉雕“守护”。跟往常一样，马洪伟并没有立即下手，而是反复查看各种图像，在脑海里反复思考，直到形成一张虚拟的、清晰的器形图，然后画稿、开料、拿形一气呵成。

马洪伟作品：守护

但在加工过程中，马洪伟觉得并不顺手。他只好暂时搁一搁，每天拿起来看几眼，琢磨琢磨，再根据自己的审美感觉进行修改。好几次半夜突然来了灵感，他从床上一跃而起，直奔工作室。结果每次都把4岁的儿子吵醒，哭闹不止。就这样，经过多次返工，这件长16厘米、宽10.5厘米、厚3厘米的作品，终于赶在博览会开幕前圆满完成，并一举摘下金奖。

青铜化玉，汲古融今绽放异彩

从此青铜器玉雕成了马洪伟个人艺术风格的标签，不仅是家门口的“子冈杯”，就连中国工艺美术大师精品博览会、“百花玉缘杯”中国玉石雕精品奖、中国国际文化艺术博览会“艺博杯”、中国玉石雕刻作品“天工奖”等各级各类大展上都有他摘金夺银的身影。在他的作品中，既可以看到对老一辈艺术家传统技艺的继承，又能发现年轻艺人力争自主创新的魄力，使他成为新一代玉雕师的典型代表。

马洪伟作品：象尊

接下来的几年，马洪伟捷报频传。2015年，“象尊”荣获中国民间文艺最高奖——山花奖，并且被北京颐和园管理处授权仿制颐和园藏文物“西周粣方鼎”。2016年7月，“西周粣方鼎”在北京参加中国园林博物馆举办的为期两个月的“青铜化玉汲古融今”特展。2017年，“角”和“双羊尊”被大英博物馆永久收藏，他也被誉为当代玉雕青铜器第一人，标志着他的玉雕艺术生涯达到了一个里程碑的高度。2018年4月，“青铜化玉汲古融今”特展在北京颐和园拉开帷幕，70套作品亮相京城，这是颐和园首次与艺术家个人合作展出，给大家带来一场中国青铜文化与现代玉雕完美融合的视觉盛宴。

马洪伟作品：双羊尊

马洪伟的玉雕作品还在国家级、省级等工艺美术精品博览会上获得金银等各类大奖共计六十多项，“母子匜”等入选江苏工美艺术精品馆、苏州国际雕塑邀请展，“守护”获苏州市知识产权二等奖。马洪伟还申报四十多件作品的版权登记，五十多件作品的专利证书及商标注册，还先后发表《浅析“四羊方尊”》等论文。到目前为止，他已仿各大博物馆青铜器藏品八十余件，“四羊方尊”“母子匜”“立鸟壶”“象尊”等为其代表作品。

马洪伟作品：四羊方尊

传承玉雕技艺带动产业发展，艺术之路无止境

马洪伟至今已培养出18名优秀的玉雕徒弟，其中有高级工艺美术师、工艺美术师多名，在“子冈杯”“天工奖”等赛事中收获金奖、银奖的也不乏其人。他毫无保留地传授玉器雕刻技艺，进一步促进了光福玉雕工艺的发展和繁荣。

指导徒弟的马洪伟

马洪伟作为中国民间文艺山花奖得主，现为研究员级高级工艺美术师、中国玉石雕刻大师、江苏省工艺美术名人、苏州市非物质文化遗产苏州玉雕传承人、苏州市工艺美术大师、姑苏高技能重点人才、苏州市民间工艺家、吴中区非物质文化遗产传承人、吴中区文化产业重点人才、东吴文化艺术名家、苏州技师学院苏州传统工艺技术传承玉石雕刻专业企业教学咨询官。

专注雕刻的马洪伟

作为玉雕技艺承上启下的领军人物，马洪伟身负责任感、使命感，在出色完成自己玉雕专业工作的同时，带动更多的玉雕从业人员为吴中光福乃至中国的玉雕事业作出更多更大的贡献。

内涵丰富的青铜器，艺术价值极高的玉雕，两个文化符号结合在一起，开启了现代与古代的激情碰撞。本次中国国际珠宝展马洪伟也带着他的作品来到了现场，中国国际展览中心5号馆5110-5112，带你回到“战国时代”，见证“玉韵春秋”。

l来源：中国珠宝玉石首饰行业协会 (jewellery.org.cn)