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上海视觉艺术学院

■设计者：罗雨

■作品名称：《病变》

■指导老师：翁纪军

■作品介绍：现代社会的高速发展给人们带来更多压力，导致大多数人身体呈亚健康状态，所以本套作品将人体器官作为设计元素，机械零件象征帮助器官运作的工具，传达出不健康的行为对身体造成伤害之后必须通过一定的医疗手段才能让器官正常运作的理念。

■设计者：丁威杰

■作品名称: 《醉入藕花深处》

■指导老师：钱年华

■作品介绍：如何在首饰上用现代方式和技法表达出如此清幽惬意的意境值得我们探究。古典诗词寄予了古代文人的审美意象和审美情趣，通过文字传达出一幅幅美丽的画卷。而此次的毕业设计，有感于对古典诗词的爱好，我想结合两者，希望通过首饰的呈现方式去诠释传统诗歌所承载的古典艺术美。

■设计者：姚非儿

■作品名称：《絮果》

■指导老师：李桑

■作品介绍：不经意间发现家里的旧物件，还残留着钩编物件的身影，沙发毯、电视罩 ……被贴上了“怀旧复古”的标签后，逐渐淡出人们的视野。而电影《人生密密缝》中的主人公通过钩编来度过生活中遭遇的一切不愉快和烦恼，它可以成为一种心灵治愈的方式。希望通过我的首饰作品，使观者得到温暖治愈的感觉。

■设计者：范紫嫣

■作品名称：《旧城》《门与墙》

■指导老师：李桑

■作品名称：《旧城》

■作品介绍：“旧”是破旧，“城”是建筑的集合，虽旧虽破但是从中生出拥有别样魅力的花朵，美的标准不是统一的，任何事物都拥有美，重点在于如何看待，人也是一样，每个人都是这个世界上独一无二的个体，每个人也有独一无二的美。

■作品名称：《门与墙》

■作品介绍：门依附于墙而生。有时候在我们面前出现了一张门，但在打开它之前，门内的人不知道门外的世界究竟有什么 ，走出了门，以为接触的是广阔无垠的世界，但没有人知道这究竟是不是另一个更大的墙内的世界。

■设计者：许诺

■作品名称：《暗室生财》《窗外》

■指导老师：邵翃恩

■作品名称：《暗室生财》

■作品介绍：徽派建筑的窗户除了使用与观赏的作用外，还暗含着“暗室生财”的风水观念。一些物件由于人们的不同需求有着不同的存在方式，背后也隐藏着不为人知的含义，我想要通过这套首饰设计引发人们对于物件本身用途背后的意义的思考。

■作品名称：《窗外》

■作品介绍：窗似乎对我有着某种魔力，吸引我靠近。对我而言窗子不仅仅是用来使用与观赏的物件，更像是用来观察世界的隐形衣和带我穿梭时空的任意门。我想要将这感受记录下来，慢慢体会每件作品背后隐藏的心思与情感。

■设计者：黄婷婷

■作品名称：《火烛银花》《听茗》

■指导老师：邵翃恩

■作品名称：《火烛银花》

■作品介绍：采用了银、夜钓荧光棒等材料，设计这套作品灵感来源于新年家家点上灯，天黑的时候城镇夜晚的场景，火红的烛光银色的花灯。用金属编织的手法串联一盏盏红灯，仪式感符号感将热闹喜庆的春节表达。

■作品名称：《听茗》

■作品介绍：采用了银、木头、马眼形宝石等材料，设计这套作品的灵感来源于处在一个陌生又巨大的城市里，蜗居于小房间之中，也可以在迷茫疲惫中找到生活的乐趣，布一个小小茶席，泡一杯茶，清神静新。听茗，听体现了此时环境的优雅，也就是听茶水沸腾的声音，用心感受一盏清茶，不仅能够让人闻到美味，还能让人听到好听的声音。证明茶能够给人带来的感受极佳，爱上喝茶的感觉，冲泡茶艺的趣味过程，手握一盏青茗，品味自己的感悟和沉淀。 

■设计者：马佳寅

■作品名称：《朝花夕拾》

■指导老师：钱年华

■作品介绍：童年游戏丰富着每一位儿童的生活，同时也构成了每个人不同的童年。随着城市化建设的加快，工作压力也随之而来，越来越多的城市人都向往着无忧无虑的，如同孩子般的生活，因此童趣不仅仅是儿童心理活动的外在表现，同时也是成人的一种内心环境，童趣意向的设计对于成年人而言是一种纪念活动，它不仅有着强大的记忆唤醒功能同时还具有年代的烙印。

■设计者：陈蓓

■作品名称：《和风》《枯山水》 

■指导老师：郭鸿旭

■作品名称：《和风》

■作品介绍：设计和风，由日式建筑以及日常和服纹样发展而来。开始选取了多种日本代表性的元素如日式纸灯笼、日式灯具以及神社纸垂等，最后以神社造型为切入点。将其变形应用在了首饰中。作品将鸟居建筑与和风平面图案结合，并且参考了日本崇尚自然简朴的设计风格，最后将平面纹样其转化成了首饰设计语言，完善了造型。

■作品名称：《枯山水》

■作品介绍：设计枯山水，主要选取了日式园林的元素，设计了一系列的胸针，参考了许多枯山水的图片造型，确定了大致形状。在其中我抓住在沙子上做出的水流形状的高低起伏的特征，搭配了形状不规则的小碎石，突出自然的感觉。

■设计者：王富豪

■作品名称：《光扶》

■指导教师：龚世俊

■作品介绍：乡村振兴的前提保障之一便是乡村扶贫，光伏扶贫是 “十大精准扶贫工程”之一，体现了可持续发展能源和循环经济的理念，《光伏》系列首饰作品将光伏面板上的几何元素同阳光可见光的七种颜色相结合，运用钛金属天然的阳极氧化颜色，将它们组合叠加，反映了自然赋予的阳光资源的健康利用，将阳光作为生产要素是中国传统乡村天人合一，人类依附自然的生产关系的生动诠释。

■设计者：廖文清

■作品名称：《弧·光》

■指导老师：邵翃恩

■作品介绍：作品灵感来自于一种名叫砗磲贝的海洋生物，通过对其弧形结构的仿生设计，同时在考虑首饰佩戴的特定条件下，将砗磲贝的形态特点与首饰紧密契合，采用纯银和珐琅工艺创作出与众不同、极富生命力和张力的首饰作品，也希望此次作品能以此引发人们对海洋环境保护的重视与深思，改善砗磲贝如今因海洋环境遭受破坏而日益减少的问题。

■设计者：姜睿雅

■作品名称：《花悟世界》

■指导老师：Satomi Yuji

■作品介绍：佛语“一花一世界”，花的产生有赖于阳光、雨露、泥土......直至宇宙万事万物，环环相扣，都参与了一朵花的制作。将生机勃勃的花草与液体自然流动的状态相结合，玻璃材料的纯净鲜明赋予首饰生命般的流动性。用心感受一朵花，其中足见整个宇宙，一朵花，含藏了一个世界的真谛。

■设计者：陈超驰

■作品名称：《Prana》

■指导老师：Satomi yuji

■作品介绍：Prana在印度哲学中的意思是生命之气、生命能量，本套作品的灵感来源于枯山水，在当今浮躁的社会寻求返璞归真，静下心来感受禅与自然，作品银色的部分代表山川，金色的部分代表水流、云雾缭绕。将枯山水所代表的自然景观以更微观的形式佩戴在身上。