茶文化赋予作品设计灵感

茶作为华夏文化母土熏染下的符码，具有强大的精神仪式性。而茶礼，以一种以小见大的美学仪式与有限的器物及场域，承载了饮茶人的无限遐思。一方茶席不仅在于遵循动静结合、错落有致的“约定章法”，同时也深层地给予品茶者能量上的链接与交流。茶与多元的主语产生互动，即人与人、人与茶、茶与礼仪、人与礼仪之间的四时融合。茶在各种维度上的动势激起了我的兴趣，即茶口感上“从苦到回甘的势”。在点、线、面的维度中由面到点——水浇盖化开时聚拢到散开的势，我将这种“势”带入了首饰空间线条的落笔与终点之间，礼仪的发出和接收之间，由此创作了《方寸之间——乘此清风欲归去》作品。

茶构成了闽南人心中“宇宙”秩序的基础，作品中的日常礼、婚嫁礼、祭祀礼同时强调“合”的重要性，我对三种场域下的茶礼仪进行系统性的编排：首先我对地域茶礼仪文化进行了基础的研究，从礼俗背景总结出的茶礼仪与身体行为的关系，并以“茶作为首饰材料所产生的自然语言”作为线索，介入对茶材料学的研究，进行了一系列的材料实验，比如雕刻、粉碎后固化翻模，在符合礼仪动作的身体语言基础上加入了一些综合材料如纸张、黄铜等材质后完成系列作品。

突破传统首饰定义边界

严格来说我学习的专业并不是珠宝设计，而是首饰设计。确实，珠宝设计是首饰设计中的一种，但是在我看来当代首饰并不会局限于传统的材料。我想要突破传统首饰定义的边界，更多地研究首饰本身和行为之间的关系，而不拘泥于材料的选择。

在反复的实验与迭代中提升作品的力量感

在设计过程中也会遇到一些瓶颈或问题，比如实践过后的效果与最初的设想渐行渐远，综合材料在互相配合中有时会出现质感上的不融洽。这时，我会告诉自己不要害怕最终呈现的效果出入，一蹴而就式的设计有时需要警惕，在反复的实验与迭代中提升了作品的力量感。

大胆再大胆一点

我毕业于中央美术学院设计学院的服装与服饰设计，我的导师刘骁老师给了我很多思维上的帮助，他鼓励我跳出自己的舒适圈，大胆再大胆一点。