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中国地质大学（武汉）（本科）

■设计者：杨周运

■作品名称：《陀螺》《迷宫》

■指导老师：徐可

■作品名称：《陀螺》

■作品说明：

在艺术疗愈中，曼陀罗是常用的疗愈手段。它的出现也是艺术疗愈上的一次重大的飞跃。

曼陀罗被认为作为一个人的精神反应，代表了从自身改变的可能性。

结合当代首饰多元化的创作手法，尝试将艺术疗愈与当代首饰相结合，给予艺术疗愈以首饰形态展示状态，也赋予首饰与互动性，疗愈性。

两件“陀螺作品”的灵感来源于曼陀罗绘画。作为灵感来源，摒弃非常严谨的图案和图形，添加随性的粘土，增加色彩视觉效果的同时，也可以使物体在旋转的过程中显得更加灵动，使这件首饰既具有互动性又童真性，形成类似旋转木马的旋转结构。

■作品名称：《迷宫》

■作品说明：

迷宫系列作品是来源于相同灵感的创作。冥想迷宫和曼陀罗，带来具有疗愈效果的迷宫创作。作品主要分为两部分——可以灵活使用的棋子以及迷宫轨道。

轨道部分由粘土材质以及透明树脂相组成。透明树脂能够更好展示轨道结构，在中间适当添加疗愈系列色彩能起到舒缓情绪的效果；棋子部分则用贵金属制作。

无论是何种艺术形式，对其所获得图像进行深度挖掘后，就能展现出人们内心深处隐藏的童真的一面。

■设计者：雍霜

■作品名称：《“味”知甜度》

■指导老师：任开

■作品说明：

把喜欢的食物首饰化，佩戴在除了胃部的其他部位，是一种非常奇妙的体验。

通过把美味的食物首饰化变成可佩戴的另类的首饰，更能体现首饰的趣味性，这是视觉与味觉的完美结合。也是传统珐琅工艺和现代甜品的结合，打破一味追求工艺感、复古感的设计局限，使珐琅首饰拥有更加丰富的现代设计感和创意性。

设计要回归本源，从生活中寻找灵感，从平常中寻找幸福的意义，幸福其实可以很简单，有好吃的就是一种幸福。设计者希望甜甜的饼干可以给佩戴者带来童趣，即使生活很累很困，但爱与美食不可辜负。

■设计者：骆楚依

■作品名称：《暗恋》

■指导老师：徐可

■作品说明：学生时代的暗恋是无意间回头对视的瞬间，心情就已像小鹿乱撞一般，是许多个看似不经意却有意为之的转身，是一直埋藏在心底却没有勇气说出的告白。每一件作品都有自己的“小心思”，作品中翩飞向外的蝴蝶和硬质金属几何框架代表了说不出口的内心世界。

■设计者：郭淑瑶

■作品名称：《何为》

■指导老师：高汉成

■作品说明：

其一，“何为”即是什么？在万物眼里的万物是什么？生命之间彼摄互荡，浑然一体，彼此互通。

其二，“何为”即为什么？为什么而生活？为江上清风，山间明月，风暖鸟巢，日光倾城，因为生命而生，为了生命而生活。

最后，“何为”为做什么？于濠梁观鱼，“鲦鱼出游从容，是鱼之乐也”，表达庄子追求逍遥自在的生命境界，做什么？做自由灵魂的探寻者。由一“何为”引发了对生命的层层探讨。

黄铜与银共同熔化的结果

是什么

诗无达诂，“饰”无达诂。一次偶然的机会画了一组图，有五个朋友看它们，有趣的是每个人都从这一组图中看到了不同的物象。是人们因生活经历和思维方式的不同，所以对事物，图像有着不同的认知吗？每一类生物有它的科，属，种的生物学分类，这是人类长期研究分析总结并学习的结果。或者是自然中的物象之间本身便存在着内在的关联，也许在生物眼中，它们看到的万物就是万物，不因形态类别的不同而被区分，它们都是自然的一部分。生命之间彼摄互荡，浑然一体，彼此相通。

为什么

为何？为江上清风，山间明月，风暖鸟巢，日光倾城·——因为生命而生，为了生命而生活。通过对颜色质感搭配的变换，尝试“合理的”非逻辑性对于想象空间叙述表达和诗意的营造。

似寂静的夜晚，一艘木船在云雾穿行，清风徐徐，月色朦胧，转眼再看，又像春天来临，风暖鸟巢，一片生机。抽象地描绘了山峰连绵不绝，红色黑纹的巨蛇盘踞山中，推远一看，又好像在一片充满灵气的森林里一只七星瓢虫落到肩头。

做什么

想法来源“濠梁观鱼”：“鲦鱼出游从容，是鱼之乐也”，本组首饰以鱼的形态为原型，结合综合材料的质感与色彩的碰撞展开设计，表达庄子追求逍遥自在的生命境界的追求。做什么？做自由灵魂的探寻者。

■设计者：程子颐

■作品名称：《冰川》

■指导老师：任开

■作品说明：

大自然的规律，时间可以侵蚀一切。世上万事万物都在不断地被侵蚀着，被改变着，不见例外。自然界中，霜风冽冽，冰雪消融，它们以各自的方式存在，又以各自的方式被改变，甚至消失，这一切都是在展现着生命的过程，而这个叙述过程，便是一种审美。

冰川是自然界中不易改变的“物”，然而随着时间的流逝它也会因为气温的升高而融化，转化为液态或者气态，在这缓缓变化之中可以看到冰层碎裂，积雪消融，到最后只留下最后一层薄冰漂浮于海面。我希望从这冰雪消融的过程展现因时间流逝而呈现的自然变化之美，并选用滴胶为主要材料模仿冰的质感传达“逝”的概念。

■设计者：郑晗

■作品名称：《喜上眉梢》《耄耋之嬉》

■指导老师：卢筱

■作品说明：以吉祥文化出发，思考吉祥文化与花丝文创首饰的契合点，在创作中取“图之吉祥”“音之吉祥”“意之吉祥”，同时思考作品的实用性与装饰性。

■作品名称：《喜上眉梢》

■作品说明：《喜上眉梢》两件作品以眼镜为载体，以吉祥词本身作为动态进行创作，通过镜框特有的佩戴方式，在满足吉祥寓意的同时增添一丝趣味性。

■作品名称：《耄耋之嬉》

■作品说明：《耄耋之嬉》两件作品以帽子为载体，取“帽”与“猫蝶”之音，在佩戴结构上考虑到不同帽子的厚度有差异，插针结构不易佩戴且对衣料有所损伤，选用可通用的磁吸式。

■设计者：古元竹

■作品名称：《霉》

■指导老师：任开

■作品说明：

我眼中的霉，它如这般模样，那般模样，它都美美的。它不再依附于谁，不再是故有印象中的腐烂，肮脏，我走出来，走到世界之中，大美之中，它是在死亡上的新生，是连接过去与未来微小中却散发生命光辉的一环。

所以为什么它不可以存在于干净耀眼的物体中，在活水里，在钻石中存在于本身象征着美的事物中？霉何以为美？霉这样为美。

或许本身耀眼的事物中也有我们未曾察觉的“变质”，“变质”本身存在好与坏，联系实际，比如说西方社会中的“Asian Hate”，和实际上的“Chinese Hate”，孰好孰坏，时间与历史总会解答。

■设计者：马君怡

■作品名称：《蝉·振翅》《蝉·破土》

■指导老师：高汉成

■作品名称：《蝉·振翅》

■作品说明：

《蝉·振翅》的设计灵感来源于蝉的高洁品质，蝉自污秽的泥土中诞生，却可以攀上树梢，以露水为食，与清风为伴。因此在材料的选择上，选取的大多是白色、透明或半透明的材料，至于选择飘红玛瑙，一方面是玛瑙也是石中高尚者，这种玛瑙颜色较为清透，另一方面是飘红玛瑙中的红色可以给整件作品增加色彩变化，也符合蝉的自然颜色。

选取蝉振翅高飞时的动态，以树脂模拟蝉起飞时风流的变化。树脂材料相比传统的金属和玉石材料，更易加工，质量也较轻。造型上，参考现代首饰设计方法，将蝉的形态抽象变形，使其保留一定蝉的特点的同时，具有较强的动态。

■作品名称：《蝉·破土》

■作品说明：《破土》系列在研究文人与蝉的关系时，发现历史上许多文人的经历与蝉有着相似之处——生命短暂，而命运多舛。蝉在破土后面对着诸多天敌坚持着要爬向树顶，《破土》这件作品，正是希望描绘蝉突破重重阻碍来到地面、准备振翅高飞的一刻。

在《蝉·破土》这套作品中，更大面积的尝试采用滴胶等新材料进行首饰设计与制作。滴胶的调色较为简单，价格低廉，可以进行多次实验以取得最佳效果，且滴胶色精可以轻易制作出随机的岩石纹理，并模拟出玛瑙原石的光泽与颜色。